听歌的人最无情 - 中国高校教材图书网
|
书名: |
听歌的人最无情
|
| ISBN: | 9787568004862 |
责任编辑: | |
| 作者: |
苏兰朵 著
相关图书
|
装订: | 平装 |
| 印次: | 1-1 |
开本: | 32开 |
| 定价: |
¥32.00
折扣价:¥30.40
折扣:0.95
节省了1.6元
|
字数: |
|
| 出版社: |
华中科技大学出版社 |
页数: |
|
| 出版日期: |
2015-03-01 |
每包册数: |
|
| 国家规划教材: |
|
省部级规划教材: |
|
| 入选重点出版项目: |
|
获奖信息: |
|
|
|
| 内容简介: |
|
《听歌的人最无情》是一本充满个性化的私人音乐笔记,以诗歌般的敏感文字,记录了倾听音乐的各种感受。作者曾在电台担任音乐节目主持人7年,对爵士、摇滚、民谣、说唱、流行、古典等各种类型的音乐都有独到的理解。
|
| 作者简介: |
|
苏兰朵,原名苏玲,满族,吉林人。国家一级作家、诗人,中国作协会员,电台节目主持人,注册心理咨询师。已出版诗集《碎·碎念》、散文集《曳航船》、长篇小说《声色》等。
|
| 章节目录: |
壹 花开不败 003 诺拉·琼斯与爵士乐 007 飞翔的可能 011 夏娃以前 017 西非的忧伤 021 当爵士邂逅日本女人 026 纯真 030 琵琶有相 033 花开不败 038 行为艺术style 040 你可能在深夜听到什么 贰 像面具那样生活 049 像面具那样生活 056 谢幕的乐趣与戏剧的胜利 059 卡农的玩乐精神 066 充分矫揉造作地谈论五轮真弓的声音 071 表演的必要性 074 我终于失去了你 079 白光唱腔之辨 085 听歌的人最无情 叁 水中的诗歌 095 一个人和一种音乐 100 无限倦怠,无限眷恋…… 104 海边的日子 106 给自己的歌 109 水中的诗歌 112 风吹花瓣,四季如你 118 爱上一只榴莲 122 梦境 129 似水流年和想念你 135 郑阳和他的室内乐作品 肆 坏小子的情歌 143 爱情的声音 147 在某人博客听到亚伦·纳维尔 150 听乡村音乐像吃脆黄瓜 153 接近鲍勃·马利 158 坏小子的情歌 165 有一种男人是火山 169 才子汪峰 172 艺术家的个人品位 175 说唱乐的封面 伍 有些声音我们听不见 189 189 嘻哈或金属的那段时光 194 与神的两种极端关系 198 有关音乐或梦想的三张面孔 203 背景音乐 207 一个人的诗事 212 蘭酒吧的两个女钢琴师 220 一个声音带走一个时代 223 闲话二人转 232 有些声音我们听不见
|
| 精彩片段: |
爱上一只榴莲 我没去过台湾,我想跟你说说我婆婆去台湾的事,但是你可能不想听。那好,我们就直接说潘越云吧。 潘越云是位台湾歌手,好像一直待在台湾,连香港歌坛都很少涉足。算起来,她唱了有30年了。我也断断续续,跟着听了20多年。她的声线是属于游移不定的那种,游移到她自己控制音准都有点困难。一般我会认为,这种声音有诗歌的特质,是才华的显现。这样的声音,唱戏人家肯定是不要的,唱美声也会被嘲笑。它不属于被规范的范畴,有点危险,只能任其自由地发展。流行歌手中不乏这样的声音,诸如比约克、山羊皮、黄家驹。 有了这种声音,很难说幸或不幸,尤其是在潘越云所处的年代(现在是这种声音受宠的年代)。因为那个年代的歌曲,显然还是有点保守的,民歌的痕迹很重,配器也简单。那是个属于龙飘飘、凤飞飞、邓丽君、刘文正的年代。吐字发声和音调的掌握都要圆润丰满并且祥和对称。潘越云的歌声是不圆润的,如裂帛,撕开丝绸的感觉,并且从不走直线,总是倾斜而出,不指向你预测的位置,突然爆发上去,又很快滑下来,滑到很低,低到深不可测。听她唱歌,是一种危险的体验。被邓丽君训练出来的耳朵不是很好适应,如同坐木马和坐过山车的区别。但是她却让李泰祥、李宗盛这些才子们兴奋。那时期有两个人集中诠释了他们的作品,将台湾流行音乐带到了一个清丽脱俗的新方向。这就是潘越云和齐豫。齐豫像一只鸟,飞到了云霄;潘越云则如鱼儿,游到了深海。她们带我们去的地方,都不是常见的风景。邓丽君们,始终在人间。人间自然也好,如同心灵鸡汤和现实主义小说,但是,偶尔的夜里,面对遥远的星空,我们也需要诗篇。她们就是这样的诗篇,齐豫让我们忘记了俗世;潘越云像一根针,刺中了我们的心。这确实是声音的贡献。有时候,同样是一首人间的歌曲,别人唱得祥和,潘越云却会唱得更深刻。她就像一片乌云,漫过之处,就会下雨。很多人就是从听到她的那一刻起,爱上了苦。爱上这样的味道,如同爱上了一种缺点,品味就远离了大众;也如爱上榴莲的口味,上瘾。 很奇怪,即便如此,有点另类,我却一直觉得,她的歌最能代表台湾。齐豫有点洋化,蔡琴身上有现代知性的气息。邓丽君呢,身上的台湾特点也不是很鲜明,有点日化。潘越云唱过很多闽南语歌,像《天顶的月娘》《桂花巷》,很明显的台湾小调的曲式,就连歌名,都唯美精致,富有闽地特色,接近我臆想中的古典的台湾。我婆婆一直想去台湾的理由,就是因为那里有保存完好的中国传统,从人的礼仪、饮食到文化气息。对于一个做了一辈子医学工作,并热爱时装、烹饪和书法的老太太,这些很有吸引力。我也毫无明确理由地一直认为,台湾对中华文化的传承是连贯的、温和的。在潘越云的闽南语歌里,你可以听到一种隐藏不住的温柔,这是一个中国女人的意蕴。她还唱过很多台湾电视剧的主题歌,这是很能说明问题的经历。如同刘欢之于大陆,罗文之于香港,是一种歌声地理的标签。在唱这些歌曲时,潘越云将声音放淡,淡下来,声音就好控制一些,哀愁也就跟着淡了,离中国式审美也就近了。还有她的长相,我觉得也很台湾。突出的前额,高高的颧骨,典型的南人面貌。初看虽然有点突兀,却并不摄人,因为眼神和气质中的自信都是含蓄、内敛的。 当然,这些印象的获得是岁月的积累。就像我婆婆想去台湾,惦记了不是一天两天。 有几位女歌手,包括蔡琴、齐豫、潘越云,一直被我这个年纪的女人在心里偷偷当阿姨般爱着,爱了很多年。说阿姨,有亲情的意味,她们就像我们在远方的亲戚,小时候宠爱过我们,收留过我们的心事和 眼泪。她们美丽,是我们青春期向往长大后成为的样子。她们将一直美丽,我们不允许别人说她们老。即便在生活中有了些许瑕疵,也不影响我们对她们歌声的忠诚迷恋。这么多年,我们早就相信了,她们是懂得深情的,而我们,自然也是。我们不会像布兰妮的歌迷,朝三暮四。 有些感情是岁月的馈赠,属于当事人双方。别人是无法破解的,也无法原样拿走。随着岁月的流逝,我渐渐懂得,听歌,有时候听的是这份感情。 潘越云的歌声是内向的,不伤别人,只伤自己。她因而更让人疼爱。 ……
|
| 书 评: |
|
|
| 其 它: |
|
|
|