《光与影:吉米·佩奇谈话录》,布莱德·托林斯基(Brad Tolinski)著,中国人民大学出版社,定价:55.00元
“齐柏林飞艇”乐队是硬摇滚和重金属音乐的的鼻祖,同时也是20世纪最为流行和拥有最大影响力的摇滚乐队之一。在本书中,吉米·佩奇,该乐队中最沉默寡言也最高深莫测的一位成员首开金口,用大量的细节,第一次对公众展现了他一生非凡的音乐生涯。 50多年来,集吉他手、作曲家、制作人等多重身份于一身的吉米·佩奇,对其所在时代的音乐产生了多重意义上的影响。年轻时,他与另外几位音乐人几乎是单枪匹马地将美国的布鲁斯音乐带到了不列颠群岛,所掀起的音乐革命为滚石、吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)和奶油(Cream)等乐队奠定了基础。 60年代,他在数不胜数的伴奏带中刻下了自己出神入化的吉他技巧。他曾与妮可(Nico)、乔·库克(Joe Cocker)、多诺万(Donovan)和“他们”乐队(Them)等各式各样的艺术家合作,也帮助当时最受年轻人推崇的“摇摆伦敦”(Swinging London)制作了原声。他和齐柏林飞艇开创性的演奏、作曲和制作不仅在70年代名列前茅,在之后的数十年间依然不断引起共鸣。 即使到现在,佩奇的创造才华依然让世人惊叹。他的上一部摄影自传《吉米·佩奇自选集》( Jimmy Page by Jimmy Page),是对他的生活和事业最原始也最美好的解说;而他的新网站 jimmypage com,图像和信息都十分丰富,也算能满足他那遍布世界各地的粉丝对他工作和生活的好奇心。 考虑到他的成就与经历皆多姿多彩,大家或许以为关于他的书不会少。然而事实上,吉米·佩奇的个人世界始终远离公众视线。 听起来似乎是又一个“齐柏林飞艇之谜”齐柏林飞艇的职业生涯神秘色彩浓厚,有诸多传言流传于世,虚实难辨,故称“齐柏林飞艇之谜”。,但这一个倒没什么故弄玄虚———主要是因为吉米·佩奇惯于保持沉默,毕竟他是那个在乐队1976年的音乐会电影《歌声依旧》( The Song Remains the Same)中乔装成隐者的人啊。更重要的是,佩奇与音乐记者及乐评人曾有过一段不和睦甚至可说是敌对的历史。而音乐记者或者乐评人,正是那批想写摇滚传记的人。 到底是怎么搞僵的呢?说起来可能有点荒谬———在70年代早期,当齐柏林飞艇逐渐形成自己的风格时,热衷跟风的摇滚出版界对齐柏林飞艇的音乐总是———说得好听些———没什么兴趣,纵使现在它已广受推崇。 当时的《滚石》杂志特别蛮不讲理。1968年,乐评人约翰·门德尔松(John Mendelsohn)写了一段关于齐柏林飞艇第一张专辑的389字解析,断言这张专辑的价值“与它的大哥乐队‘杰夫·贝克组合(Jeff Beck Group)’不可同日而语,基本是在炒杰夫·贝克组合的冷饭”。几个月后,《滚石》又请这位门德尔松来评价《齐柏林飞艇Ⅱ》,而他用一句“整张唱片里只 有那首特别重型的歌值得一听”把他们打发了。 《滚石》绝不是当时唯一一个挑刺的。1970年12月,底特律传奇摇滚杂志Creem刊登了一篇针对《齐柏林飞艇Ⅲ》的差评,臭名昭著。乐评人亚历山大·爱斯奈佯装自己吸毒过后思绪不清,以混乱的笔调来表达他对这张专辑的蔑视: 骑玻璃飞艇?那是什么?每次睡下,我常常就此扪心自问。有时候我又想,为什么他们不叫 Red Zipper或者Load Zoppin sky Red Zipper与Load Zoppinsky,发音均相近呢?然而无论问几次,都没有答案,他们也从不回答。 面对这样无礼的评价和其他所谓“理性客观”的评论,吉米·佩奇是怎么做的呢?他干脆彻底无视了整个乐评圈。随着乐队的日益走红,评论也逐渐变得积极,佩奇对出版界冷漠的态度亦有所缓和———但是不管怎么说,裂痕都是难以修补的。 本文摘自《光与影:吉米·佩奇谈话录》 来源:新华书目报 2015年08月31日