影视编导专业是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。影视编导专业致力于为全国各电影厂、电视台、影视剧（节目）制作公司、影视报刊杂志、音像出版等单位或部门，培养能从事影视剧本和影视节目的创作、编导、制作，影视的策划、管理和营销，影视艺术的教学、研究和评论等方面工作的，德、智、体、美全面发展，理论素质与实践技能相结合的宽口径、复合型的高层次人才。

    学科现状

    影视编导专业是近几年新兴的一门专业，并逐渐走向热门。该专业的火热与我国的影视行业的爆发性增长有着密切的关系，但另一方面，也与学科本身的特点分不开。目前，报考该专业的学生人数呈逐年上升趋势。有数据显示，影视编导专业的报考人数已经超过了音乐、体育学科，和美术学科并驾齐驱。

    事实上，影视编导专业只是一个笼统的称呼，其中还包括了编剧、导演、制片人、艺术管理等多个专业方向。通常，该专业的考生会在高中阶段开始进行相关课程培训，经过一个暑假的准备，之后参加各个高校的考试。本专业对考生的文化课成绩要求相对较低，因此更注重在专业课的考试安排上考查学生的能力。通常，两次到三次的面试包含了笔试和面试两部分。笔试注重在文学和艺术知识的问答上，加上散文或者影评。面试则因学校的不同而各有侧重，讲故事的，表演小品的，形式多种多样。

    当今社会对人才的需求日益增加，越来越多的人希望通过上大学获得知识，同时获得学历的敲门砖。目前我国主要有三类院校开设了影视编导专业，大家耳熟能详的专业类院校包括北京电影学院、中央音乐学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国音乐学院、天津音乐学院、四川音乐学院等等；师范类院校里，北京师范大学、上海师范大学、天津师范大学、西南师范大学、哈尔滨师范大学也颇负盛名；还有北京大学、西安外国语学院、西北大学、湖南大学等综合性院校也开设了本专业。

    就业方向

    广播电视（影视）编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。过去在广播电视节目的制作过程中，导演和编辑分工不同、各司其职，因此在各工作环节上容易出问题，而且制作时间比较长。现在的广播电视媒体，尤其是电视节目的制作以编导中心制为主，在逐渐形成的采、编、播合一的趋势中，编导的作用举足轻重。

    本专业就业方向共有七个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。

    在广播电视节目制作人才编导一体化的发展趋势之下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。另外值得一提的是，作为现代第四大媒体的网络的升温，使网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。

    编导专业以幕后工作为主，兼及台前。不仅如此，编导与导演、摄像、编剧等职业之间并没有不可逾越的鸿沟。曾经有不少编导通过自身的努力成为了知名导演。由于编导专业广泛的适应性，专业方向相同的学科之间在就业上更注重个人能力的培养，这也成就了该专业良好的就业前景。编导人员要拥有扎实的基础知识、突出的组织执行能力、创新的思想、理念和精神，这样才能在迅猛发展的广播电视行业中站稳脚跟。

    面临问题及发展

    由于采用了较为灵活的教学形式，影视编导专业也显露出了一些薄弱之处。首先是教学的目的性不强。学生仅仅在学习过程中了解了设备的基础应用，而不能掌握其综合应用。其次是教学环节松散。由于高校之间的教学理念不同，不同高校的影视编导专业课程的老师安排实践的课程不统一，以致学生不能熟练地进行综合性操作。

    未来影视编导专业的发展需要在人才培养和教学上多下功夫。开设相关专业的高校首先要清楚社会所需的本专业人才类型，然后对这类人才进行定向培养，培养成具有创新能力的广播电视编导人才。尤其是要加强学生的创新思维和动手操作能力，这样才能满足社会对于本专业人才的需求。不仅如此，教育部曾规定高校的“实践性教学环节不得少于20周”，这点强调了广播电视编导专业的人才培养模式。因此，在未来的教学中，一定要注意创新本专业的人才培养模式，注重实践能力的培养以及创新思维的培养。比如在电视节目策划、摄像、剪辑、后期制作等核心课程中打破传统的教学模式，新增带有趣味性的实践内容。另外，在毕业设计中一定要突出学生的创新性思维，并配有相应的导师进行评价及给予就业指导，以便给学生提供更多的自主空间。广播电视编导专业具有实用性和对社会资源的依赖性的特点，这些特点决定了高校和社会要在培养电视编导人才的同时，让他们更多地与社会进行联系。例如，通过与部分媒体机构联系，形成良好的合作关系，使其变成学生的专业实践基地。

    在课程的改革上，也不外乎从授课模式、教材的使用以及实践环节上进行调整。目前在高校中仍然十分普遍的灌输式教学不仅阻碍了学生的创新性，同时也阻碍了学生培养自己的兴趣。对于影视编导这一需要灵感和创新的专业来说，这种教学模式的弊端更加明显。现在已经有不少高校开始采用模拟实践的方法在课堂中进行培训，甚至有些地方采取了互动的方式，让学生走上讲台，从基础知识和实践能力两方面双重考验学生。
 



　　来源：《新华书目报》2012.7.23