美编室：设计市场化　理念待提升 - 经营管理

搜索新闻图书 ISBN 作者音像出版社代办站教材征订

购书请登录免费注册客服电话:010-62510665 62510769

购书指南购物车我的订单征订单存书架小团购二手书优惠活动关于我们

美编室：设计市场化　理念待提升 - 经营管理 - 中国高校教材图书网

主页 > 经营管理

美编室：设计市场化　理念待提升

陈旷

2003-09-01 17:01:29 来源：

　近两年，图书设计成为重要的竞争因素，出版社越来越重视图书设计的质量和效率。但在传统体制下美编室运作往往不力，因而出版社一边转向社会寻求设计工作室的服务，一边探索美编室的体制改革。在此对美编室改革的情况和社会设计工作室的生存状态进行报道，希望对正在思考如何设计美编环节的业内人士有所助益。

　当前图书市场的竞争更加激烈，除了选题和内容，设计也成为重要的竞争因素，以形式美增加书籍附加值、创造和带动读者的消费，已经成为很多出版者的自觉追求。随之而来的，是出版者对图书设计质量和效率要求的提高，而大多数出版社的美编室难于满足出版社的这种需求，因此，近些年出版社纷纷探索美编室改革。
　一些美编室转化为社会化的公司，如安徽教育出版社、河北教育出版社和中国水利水电出版社，一些出版社撤销了美编室，如湖南文艺出版社、湖南少儿出版社、中信出版社等，更多的出版社则将美编室变成开放式的，允许编辑在社内美编与社外工作室之间自由选择，如中国文联出版社、中国社会科学出版社等。
　另一方面，是民间工作室的蓬勃发展，工作室以其小而特的创作方式和较好的专业服务，日益成为出版业价值链上重要的一环。在美编室和设计工作室之间，出版社应做怎样的选择?在美编室改革和图书设计流程的管理上，还存在哪些误区与问题值得人们去关注?业界人士有太多的问题需要去面对。

　降低成本提升质量风格多元
　美编室社会化收益多多
　美编室是计划经济的产物。美编、领导、责任编辑三者之间往往不能实现充分的沟通，美编与责编也不存在服务与被服务的关系，美编自由创造的空间有限，因此效率低。而美编责编摩擦不断更使美编室在传统体制下无比尴尬。从经济效益的角度看，出版社内设美编室也使运营成本极其昂贵。
　某个规模较大的大学社美编室负责人介绍说，他所在的美编室一年要负责1000个封面的设计，外加社里其他宣传活动的美术设计，而美编室一共只有十几个人，设计人员一直处于超负荷运转状态，而社里的考核标准又很粗放，与工作量挂钩的力度小，因此美编人员在社内的地位和报酬都难于与编辑相提并论。其实，在那些高速发展的出版社，美编工作量大、报酬少、设计人员工作积极性不高的情况非常普遍。
　1998年，中青社先后推出了两个设计工作室——吕敬人设计工作室和吴勇设计工作室，为出版界美编室改革提供了一种范式。可以说，今天许多出版社走的路正是中青社五年前所走过的。据中青社社长胡守文介绍，1993年，中青社提出了“书籍装帧设计革命”的口号，推出了“书籍六面体”、“书籍设计”和“书籍两半球”等一系列概念，这些理论扩大了书籍设计的内涵和外延，当时著名的书籍设计家吕敬人是中青社美编室的带头人。为了改变对长期对美编进行领域分工造成的缺乏内部竞争和消耗美编个人创造力的现状，1994年，中青社设社内工作室，每个美编名下一个工作室，编辑和美编进行双向选择；但这种模式也产生了新的问题，设计能力强的美编活特别多，设计能力差的无事可做；1998年，中青社积极推动吕敬人、吴勇等名美编成立了社会化的设计工作室。工作室自筹资金购买设备和支付人力成本，向出版社交纳一定比例的利润，同时对中青社和其他出版社开展服务，这样，出版社的管理成本和运营成本都下降了，设计水平也大大提高。
　在中青社之后，出版社体制内衍生出了更多的工作室，例如生活·读书·新知三联书店的美编宁成春、海洋也成立了设计工作室。
　安徽教育社和河北教育社则选择了将美编室推向企业的道路。1999年，安徽教育社将美编室改为公司，增加了广告设计业务，目前对外承接的业务同社内业务量持平。公司负责人锁钢介绍说，公司通过外聘人才将设计人员增加到9个，形成了设计人员之间的竞争，设计的质量和效率都明显提高。河北教育社于2002年7月将美编室改为“守望者艺术设计室”，实行聘任制，目前该设计室40％的业务是对外承接的。设计室主任张志伟表示，设计室的发展方向是独立的公司，但现在还只是彩排阶段，从美编室主任到公司负责人，更需要发展个人的综合能力，要更多地考虑经营和管理的问题，以适应市场化的转变。
　这两家从出版社派生出来的设计公司都表示，社里的业务是第一位的，出版社原则上也只有重点出版物才外请名家设计。
　胡守文认为，从考核上来讲，现在的制作工艺和图书设计越来越复杂，美编的工作日益繁琐，工作量很大，因此用传统的考核文字编辑的方式来考核美编的工作量很不合理，美编室社会化以后，自然会优胜劣汰，出版社也可以把考核这样难以做好的工作留给设计工作室去做。宁成春感慨地说：“一个有实力的设计师，在出版社体制内要事必躬亲，设计效率特别低，而在工作室，主要完成创意，由助手来完成操作，效率就要高得多。”
　吕敬人也强调，美编室社会化是今后的发展方向，因为工作室带有更多市场竞争因素，对美编的个性化发展很有好处，同时也能促进我国书籍设计水平的提高。
　第一代出版社衍生出来的工作室有的已经脱离了出版社，如吕敬人工作室，这种管理较为粗放的出版社衍生工作室更像是一种过渡形式，而第二代出版社衍生出来的工作室或者公司的管理体制明显更加市场化一些。

　外聘设计人员，工资计件
　用渐变模式暂时缓解矛盾
　很多出版社采取了渐变模式来解决眼前的问题，例如云南人民社采取了外聘设计人员、按计件工资计酬的方式，以解决美编工作量过大、内部竞争不足的问题。出版社开始按照市场价格来核定美编设计的工作量和计算成本也是一种渐变模式，最近清华大学社也采取了这种模式。也有许多出版社出台了编辑可以选择美编的规定，但对于规模较大、品种增长快的出版社，还真正难以做到自由选择，这类出版社的设计人员大都觉得社会化是解决目前众多矛盾的一个好方法。
　现在中青社也还设有美编室，宣传招贴和一般图书的版式设计仍由美编室完成。胡守文认为这只是一个过渡阶段，从发展趋势上来看，美编室终归是一个要消亡的部门。
　到了今天，不再外请名家或工作室做设计的出版社已经少而又少了。像清华大学出版社有五分之一左右的图书是外包设计的，云南人民社也有十分之一左右的图书设计是外包的，这就是通常所说的重点书设计请名家。
　从总体上来看，以出版文艺类、社科类图书为主的出版社美编室社会化的较多，而一些出版社科艺术类图书较多教育出版社也依托强大的经济实力完成了美编室工作室或公司改制。那些出版教材较多的出版社，因为设计的竞争激烈程度相对较小而出书量大，因此美编室的存在仍显得非常必要。

　规模不大特色取胜强调服务
　民间工作室发展迅速
　目前，设计外包的出版社越来越多，民间设计工作室在出版业价值链上所起的作用越来越重要。优秀的设计工作室大多选择自己熟悉而喜爱的图书进行设计，强调服务品质，而一些更大众化的设计室在企业化运作模式下拥有更加专业化流程和更高的效率，出版者可以通过较低的成本获得设计服务。
　受出版业和经济发展水平的影响，工作室在地域发展上不平衡，在北京、广州、深圳和江浙一带，图书装帧设计工作室较多，内地和西部地区的工作室比较少。有人估计，全国有1000家平面设计工作室，而光是在北京以图书设计为主业的设计工作室至少有50家。
　上世纪90年代中期出现的康笑宇工作室、蒋宏工作室是成立较早的以书籍设计为主业的工作室。现在常被大家提起的，有知名度较高的吕敬人工作室、吴勇工作室、1802工作室等，此外李栋工作室、合和工作室、叁陌工作室也有较好的口碑，而最近也出现像北京耀午设计有限公司、合德堂、红十月工作室、大象工作室这样的新锐力量。他们中有少数只是顺带做封面设计，原因是图书设计的利润太薄。
　从运作模式上来看，规模大一些的工作室往往以能力较强的设计师作为主要的创意人员，更多的工作人员负责实际的操作和材料的收集，业务洽谈和管理也有专人负责，因此在生产流程上比出版社的美编室更加合理。在激烈的竞争中，民间工作室也不得不更加注重服务的品质。与传统的美编室相比，工作室的设计服务更加高效和竭诚。一些小的设计工作室也在寻求与大的工作室融合，这样设计师个人就能有精力更加专著于设计，把管理和业务洽谈这些需要规范化的事务交给别人。
　目前，图书设计工作室规模都不大，蒋宏工作室12个人，规模算是大的了。一般的工作室也就四五个人，而不少工作室相当于只是设计师的个人工作室。谈到发展前景，大多数工作室表示设计是很私人化的事情，工作室的特色才是生存之本，因此不打算扩大规模。北京耀午设计有限公司总经理冯耀午认为，目前的稿酬体制和封面设计流程的市场化程度还不高，也制约了设计公司的发展。
　吕敬人认为，目前设计工作室的竞争非常残酷，不仅有许多业外的设计公司进人，还有一些港台地区的优秀设计师进入，如近期设计了“米兰·昆德拉作品系列”和《二十一世纪的电影》陆智昌就来自香港。他认为多元的竞争对书籍设计行业是一个很好的推动。
　宁成春认为，工作室会随着市场的细分而细分，有什么样的市场需求，就有什么样的工作室存在。例如有的工作室，出活特别快，设计出来的封面也非常有冲击力，很对欲及时抢占市场的出版者的胃口，这样的工作室也能发展得比较大，出精品的出版社就会请人慢慢打磨，跟开餐馆一样，工作室定位准确后就不难找到自己的位置。
　面对随着工作室活跃而带来的种种问题，大多数被访者认为，任何一个行业，都会走过从无序到有序的状态，慢慢走向理性化。

　靠近整体设计警惕工艺过剩
　设计理念仍需变革
　上世纪90年代中期，“书籍形态设计”的观念开始取代单单指封面设计的“装帧设计”，现在出版者对设计的需求变得更主动、目的性更强。蒋宏认为，我国的图书设计水平与国外的差距越来越接近，基本上是每过半年就有一个突变。接受采访的工作室都表示最近整体设计的业务量上升很快，占整个业务量百分之二三十的比例，整体设计已经成为图书设计最重要的发展趋势之一。但从总体上来说，艺术类和文化类的图书进行整体设计的要多一些。
　整体设计工程大、周期长，封面、用纸、版式、插图、字体、字距、行距、页码都有很多变化空间，工艺设计也更加复杂，四色、双色运用增多，因此设计者要投人大量人力物力，价格相对较高，能给设计工作室带来稳定的收入，所以工作室比较愿意做整体设计，一些实力强大的工作室更是以做整体设计为主。
　吕敬人强调，书籍设计指的是信息传达的没计，因此书籍设计人员要投入到编辑设计中，进行文字和图像的设计，和作者、编者、印刷装订者共同来传达信息，书籍设计要讲究“传达之美”，而不是“设计之美”。
　众所周知，书籍设计的利润空间弹性小，封面设计价格从500元到3000元不等，吕敬人、宁成春这样的名家设计一个封面的价格通常也在2500左右，其他的一般在1500元左右，另有一些工作室收费在800到1500之间。整体设计上，如果以面论，黑白页的整体设计价钱在40元左右，彩色的在50-150元不等，一本图文书做下来，通常要两三万元，大型画册设计费会更高。
　吕敬人认为，目前许多出版社对书籍设计的认识程度还是不够，许多出版者认为增加设计成本的投入会影响经济效益，而实际上，把书做得有趣、有收藏价值，读者会更有购买的欲望。也有人指出，一些老牌的出版社，书稿非常好，但是书籍设计水平不高，因此在一定程度上也影响了经济效益。
　有设计者指出，当前在设计上要避免走人"32艺陷阱”。有的设计者为了设计上的标新立异，会走一些极端偏差的路，设计出来的东西变成了工艺品，尽管极尽奢华，但并不像是一本书。

摘自：《中国图书商报》2003－08－29

本版责编：江蕾

    

相关评论发表评论发送新闻打印新闻上一条下一条关闭

全国大学出版社

北京　安徽　重庆　福建　广东　甘肃　广西　贵州　河南　湖北　河北　海南　香港　黑龙江　湖南　吉林　江苏　江西　辽宁　澳门　内蒙古　宁夏　青海　四川　山东　上海　陕西　山西　天津　台湾　新疆　西藏　云南　浙江　